Etiqueta: Lichtenstein

Cuando haces Pop ya no hay stop

El Pop Art nació a mediados del siglo pasado fruto de una gran depresión del país en el que el sueño eterno es su bandera. Partió de los carteles publicitarios y se inspiró en el glamour de las estrellas de Hollywood. Era un arte optimista, divertido y con un mensaje cuanto menos pegadizo.

Andy Warhol, figura líder de este movimiento, empezó su carrera en una empresa publicitaria antes de darse cuenta que podía imprimir latas de sopa Campbell en grandes lienzos y venderlos de la misma manera que los anuncios publicitarios vendían sopa o cocacola.

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Llevaba una peluca plateada. Vivia en una fábrica pintada de color plata en Nueva York. Se rodeaba de jóvenes como  Nicole, Lou Reed y Edie Sedgwick. Ella también llevaba el pelo de color plateado. El decía que en el futuro todo el mundo seria famoso almenos 15 minutos de su vida. Le gustaba la fama, le gustaba el dinero y le gustaba e hizo arte de los dos temas.

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Otros como Lichtenstein pintaba el mundo como si fuera un cómic. Lichtenstein imitaba las técnicas industriales de la producción en masa en el mismo sentido que la reproducción mecánica había imitado las técnicas de los artistas. A esto se le llamó Parodia.

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Claes Odemburg reproducía a escala monumental objetos de la vida diaria. Su intención era cuestionar que constituye una imagen icónica en una sociedad moderna que a su vez se basa en el consumo de enseres de poca vida útil.

Pero no a todo el mundo le gustaba Pop Art. El historiador de arte Warburg decía que pop Art era superficial. A lo que Warhol respondió que era verdad. Se definió como profundamente superficial. De hecho el Pop Art encontró una manera de producirse en masa.

Como Andy Warhol explicó en su día:

«Una vez tu tienes el Pop, nunca más podrás ver una señal del mismo modo y una vez piensas en Pop nunca verás del mismo modo América».

No es de estañar entonces que el diseño le deba tanto al Pop Art. Su filosófia y las obras de arte han inspirado a diseñadores gráficos, de interiores, de mobiliario, industriales o de producto de todo el mundo en diferentes generaciones. Estos son unos ejemplos en los que el Pop Art ha influenciado en el diseño de objetos diarios.

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Ettore Sottsass diseñó esta máquina de escribir Olivetti, en 1958.

Algunos de los asientos en los que aposentamos nuestros traseros beben directamente de una misma fuente: El Arte Pop.

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Achille y Piergiacomo Castiglioni concibieron esta silla/bicicleta en 1958 para hablar por teléfono. Y los sinuosos muebles de Gaetano Pesce o Eero Aarnio parecen obras de arte en sí mismas.

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George Nelson también diseño esta lámpara que ha sobrevivido generaciones de pop arteros.

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Alison y Peter Smithson diseñaron esta casa del futuro. Se imaginaban a la gente del futuro disfrutando de aire acondicionado, mandos a distancia, microondas, televisores de plasma…

Si queréis ver más resultados de este potente binomio entre diseño y arte pop podéis viajar hasta Londres y acercaros a la muestra ‘Pop Art Design’, en el centro cultural Barbican. Tenéis tiempo hasta el próximo 9 de febrero.

 

Mickey Mouse el ratón más famoso cumple 85 años

giphyHoy tenemos que felicitar a uno de los personajes más emblemáticos de la gran pantalla y es que, Mickey Mouse cumple 85 años. El ratón más famoso del mundo. Icono de la animación y Dios por excelencia del mundo Disney se hace mayor. ‘Le conocen niños y no tan niños’, un personaje que ha conseguido sobrevivir al paso del tiempo e incluso adaptarse a la nuevas tecnologías, aunque ya con unas cuantas canas. ¿Cómo llamar a un ratón con pantalones y zapatillas?. En un principio respondería al nombre de Mortimer, pero a la mujer de Disney, Lillian, no la convenció, por lo que decidieron llamarle Mickey Mouse. Un Mickey que saltó a la fama en blanco y negro en Steamboat Willie, el 18 de noviembre de 1928. Una película que marcó el inicio de la animación y un antes y un después para el ambicioso animador. En la cinta vemos al pequeño Mickey silvando mientras dirige el timón de un barco. Su simpatía y por qué no decirlo que fuera la primera película de animación con sonido convertiría al divertido personaje en todo un éxito de taquilla y en la mascota oficial del monstruo de la animación.

Un personaje que ya desde su nacimiento fue problemático, ya que el mismo Walt Disney peleó con su mejor amigo Ub Iwerks por sus derechos. Un amigo que ayudó al dibujante a crear una gran compañía y a dar vida al pequeño ratón, pero que con el tiempo, dinero y ambición terminaría rompiéndose. Finalmente Disney obtendría íntegramente todas los derechos de uso y distribución que le reportaría con el paso del tiempo miles de millones de dólares. Ya sea en parques de atracciones, ropa, carteles, merchandaising, papelería, etc…Mickey es omnipresente y también, una mina de oro.

Símbolo cultural y artístico

Desde hace tiempo también forma parte del patrimonio cultural y artístico, siendo inspiración de grandes artistas como Andy Warhol que representó al travieso ratón con polvo de diamante en su serie Mitos en 1981. Para otros como Lichtenstein, gracias al reto que le planteó uno de sus hijos para que dibujara a su personaje favorito, nació una de sus primeras obras pop bajo el sobrenombre de Look Mickey en 1961. El street art ha sido otro de los movimientos artísticos que ha tenido muy presente al ratón en cada una de sus inclusiones artísticas como por ejemplo Goser, Rabbit Eye Movement o Suiko.

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Get a Horse! un corto pre-seleccionado para los Oscar 2013

Hoy 85 años después se presenta el corto  Get a Horse!. Una cinta en blanco y negro con reminiscencias del joven Mickey. Dirigida por Lauren MacMullan, su estreno oficial será el próximo 29 de noviembre,  junto a la película Frozen, el reino del hielo de la misma compañía.

El mismo Walt Disney es el encargado de poner voz a Mickey Mouse, junto a su compañera preferida Minnie Mouse y sus amigos Horacio y Clarabella, mientras disfrutan de un paseo musical a bordo de un vagón de heno… hasta que aparece Pedro Pata de Palo e intenta sacarlos del camino. Con imágenes en blanco y negro dibujadas a mano combinadas con las últimas tendencias de tecnología —por lo general en un mismo cuadro—, este innovador cortometraje da un importante giro cuando Mickey de pronto se ve separado de Minnie y debe valerse de todos los trucos que encuentre debajo de su manga para regresar a su lado.

Un personaje que no desaparece con el paso del tiempo, sino que se reinventa así mismo, ese es Mickey Mouse. El ratón de pantalones rojos y guantes blancos más famoso de la pequeña y gran pantalla.

Pincha aquí para ver el corto!!!

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