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Keep calm, en septiembre también puedes irte de festival

Admítelo, el mundo se divide entre los que tienen vacaciones en septiembre y el resto de la humanidad. Te has pasado todo el verano saturado de fotos de salchichas playeras, selfies en el mar y fotos de postureo en los festivales más molones de la península. Y tu, encabronándote día a día cada vez que abres el Facebook por la mañana en la oficina, esperando ese día en el que podrás vengarte. En nada comienza septiembre y habrá llegado tu momento. ¿Sabes ya lo que vas a hacer?

Nosotros, que estamos en todo y te apreciamos un montón querido lector, hemos querido echarte una manita. Ya en junio publicamos una lista con las mejores playas españolas según los usuarios de Trip Advisor, que obviamente seguirán ahí en septiembre para ti. Hoy te traemos una selección de los mejores festivales que se celebrarán el próximo mes, para que no te prives de nada. Buena música, ambientazo y a buen precio. ¿Qué más se puede pedir?

Ebrovisión (Miranda de Ebro, Burgos). El hermano pequeño del Sonorama, que ya es mucho decir. Se celebra el primer fin de semana de septiembre, por lo que tienes muchas posibilidades de que haga tiempazo. Aún así, normalmente tanto los conciertos como el camping se ubican en gimnasios cerrados, por lo que podrás disfrutar aunque venga un huracán.

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Wos inc (Santiago de Compostela). Este es un festival un poquito diferente. En él tienen cabida propuestas culturales alternativas. Aunque la música es el principal reclamo, también hay espacio para el arte y los audiovisuales. Una cita muy interesante para aquellos que estén cansados de los típicos encabezados de cartel.

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South Pop (Isla Cristina, Huelva). Como no, aún quedan festivales playeros. El South Pop  tiene camping gratuito al ladito del mar, lo que le hace ganar un montón de puntos. El cartel no es el mejor del mundo, aunque es bastante decente. Cortito pero contundente. Además está muy bien organizado y el precio no está nada mal.

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DCODE Festival (Madrid). Puede que no tengas ganas de viajar, o simplemente no puedas. Si este es tu caso, el festival viene a la ciudad. El DCODE, que se celebra en las instalaciones de la Universidad Complutense, es toda una oportunidad de vivir un ambiente festivalero sin necesidad de hacer kilómetros. Para más información, vivista el post dónde ya te contamos todos los detalles.

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Triunfa en los festivales tuneando tus Levi´s

Llega el calor y con él, la época de festivales. SOS 4.8, Viñarock 2015 o el Primavera Sound de Barcelona han dado el pistoletazo de salida a una temporada festivalera que nos hará disfrutar del Sónar 2015, FIB o del mítico Arenal Sound de Castellón, sin olvidarnos del evento por excelencia para todos los amantes de la música electrónica: Tomorrowland 2015.

Pero…¿estás preparado/a para llevar lo mismo que el resto de la gente?, seguro que no, por eso, desde MalaTinta os ofrecemos una alternativa que no querrás rechazar.

Levi’s® nos presenta dos propuestas más que interesantes para triunfar en cada uno de los festivales que pises. Cuando salimos de fiesta no sólo nos apetece ir perfectos, sino también ir cómodos, por eso unos jeans de nuestro armario son la mejor elección para aguantar un largo día de festival, pero ¿cuál elegir?.

Para ellos

El nuevo jean 501® CT en acabados claros con pequeños desgarros en las rodillas, combinado con camisetas de rayas inspiración Beachnik o con motivos rockeros y unas sneakers, es la alternativa perfecta para un hombre que busca la comodidad y un key look perfecto.

Para ellas

Los 501® cut-off shorts, un top de tirantes y una trucker en acabado claro, con unas cómodas botas de piel.

Customiza tus denims

Es hora de poner un recuerdo que no te haga olvidar los «momentazos» de cada uno de los festivales, para ello, ponle un parche cosido a tu prenda denim favorita, desde Levi’s® nos ofrecen la posibilidad de elegir entre una variedad de 14 tipos diferentes. Para hacerte con uno, sólo tienes que acercarte entre el 1 y el 14 de junio a cualquier Levi’s® Store y realizar una compra de 75€.

Además, si vives en Madrid (Levi´s Store Fuencarral) o Barcelona (Levi´s Store Maquinista o Paseo de Gracia) podrás acercarte a una de las tres Levi’s® Tailor Shop, ya que si eres fan de esta prenda, ahora podrás dar rienda suelta a tu creatividad con todo tipo de elementos, efectos e ideas: parches, rasgados, tintes, tachuelas, bordados, abrasiones, estrechados, etc. Da igual si tu estilo es punk, rock, hipster, pijo o indie en cualquiera de las Levi’s® Tailor Shop te van a aconsejar para crear la customización perfecta.

Cannes VS Oscars, ¿tú de quién eres?

El Festival de Cannes está ya a la vuelta de la esquina. Y serán ya 68 ediciones mostrando en su programa algunas de las películas con mayor reconocimiento mundial de la historia.

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Sitges y D’A publican sus primeros títulos

Esta semana, se daban a conocer los primeros títulos del Festival de Cine Fantástico de Sitges, y del Festival de Cine de Autor de Barcelona. Semana grande para dos de los festivales más importantes del panorama español en general y de la provincia catalana en particular. Son muchos los que esperan como agua de “Marzo” el anuncio de las primeras películas confirmadas para sendos festivales, y también son muchos los que los viven desde su publicación como una cuenta atrás.

FESTIVAL DE CINE FANTÁSTICO DE SITGES (9 – 18 de octubre)

Cartel-Festival-Sitges-2015El pequeño-gran festival de Sitges anunciaba el miércoles el leitmotiv de este año 2015: la película Seven, de David Fincher. ¿El motivo? Entre otras cosas, el 20 aniversario de esta película recordada por todos los fans del género thriller policiaco, que tendrá lugar en Septiembre de este mismo año. Aprovechando el hecho, el festival no ha dudado en plasmar una pizca del final de la película en el que será el cartel oficial de este 2015, la 48ª edición del festival. El cartel ha sido elaborado una vez más por la agencia CHINA, que lleva trabajando para la imagen del festival desde el año 2002. Rafa Antón, director de la agencia ha explicado que el cartel no deja de ser un homenaje a las pistas de Seven:

El cartel de este año es, en el fondo, una pista. Un elemento en el que intuyes muchas cosas, pero que abre aún más interrogantes. Una pequeña ayuda para entender cómo encajan las piezas del puzzle. Porque lo único que hacemos es coger un elemento central de Seven, como es la caja, y descontextualizarlo. Solo cuando imaginas ese trozo de cartón ensangrentado como parte de un todo es cuando entiendes de qué película estamos hablando. Es una invitación a nuestros fans a sentirse parte de un pequeño thriller. Y esa es nuestra manera de homenajear el gran clásico de Fincher.

knockknockheaderEn la rueda de prensa se anunciaron los primeros títulos confirmados del festival, entre otras, la presencia del ya habitual Eli Roth, con su nueva película Knock, Knock protagonizada por Keanu Reeves, Ana de Armas y Lorenza Izzo. También, se anuciaba la presencia de cine patrio: la película catalana The Corpse of Anna Fritz de Héctor Fernández Vicens (que participó en el festival de Austin) también estará presente en la Sección Oficial Fantastic.

El premio honorífico Máquina del Tiempo se lo llevará a casa el director, guionista y productor Nicolas Winding Refn, responsable de títulos como Drive, Only God Forgives o Valhalla Rising. El danés además de llevarse premio, presentará el libro sobre su carrera The act of seeing. ¿Vendrá a entregarle el premio y presenciar tal acto su actor fetiche Ryan Gosling?

 FESTIVAL DE CINE DE AUTOR DE BARCELONA (24 de abril – 3 de Mayo)

Otro festival que viene pisando fuerte desde hace ya cinco años es el Festival de Cine de Autor de Barcelona. En la pasada edición pudimos ver joyas como 10.000 KM, película que meses después terminó por acaparar aplausos de espectadores y crítica.

Para este año, el D’A nos tiene preparado un panorama con grandes nombres del cine contemporáneo: Guy Maddin, Bruno Dumont o el fallecido Alain Resnais estarán presentes en el programa del festival.

Bertrand-Bonello-saintlaurentPara la película inaugural ya se venían escuchando campanas, que se confirmaron por fin el lunes. Saint Laurent, del director Bertrand Bonello (L’Apollonide) será la encargada de abrir el festival. La película es un biopic que retrata la vida del diseñador de moda Yves Saint Laurent. Podemos esperar que viniendo de Bonello, la película no dejará títere con cabeza.

La sección Futuros (Im)posibles albergará títulos sci-fi. Películas como Sueñan los Androides (Ion de Sosa, España) o Under the skin (Jonathan Glazer, UK) son algunas dignas de proyectarse en esta sección.

El cine producido en España también estará presente en el festival: No todo es vigilia (Hermes Paracuello), Las altas presiones (Ángel Santos), El camí més llarg per tornar a casa (Sergi Pérez) son solo algunos títulos de los que se proyectarán durante la semana larga que dura el festival, en la que también habrá novedades como el Campus D’A, destiado a jóvenes críticos de cine. La inciativa del festival sigue la estela de otros proyectos parecidos presentados en la Berlinale (Talent Press) o en en Festival de Locarno. El Campus D’A surge de la fusión del propio festival y la Asociación Catalana de Críticos y Escritores Cinematográficos (ACCEC) y la propuesta es clara: ofrecer un espacio de formación, práctica y convivencia de jóvenes aspirantes a críticos.

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Americana Film Fest: round 3

La última jornada del Americana Film Fest llegó casi de la mano de la noche de los Oscar. Con un regusto entre amargo por el final del festival y dulce por lo que venía después, los tres últimos visionados resultaron ser del todo una sorpresa, algunos para bien y otros…no tanto.

RICH HILL (Andrew Droz Palermo y Tracy Droz Tragos) – Documental social lacrimógeno

rich_hillEl título de ganadora a mejor documental en Sundance 2014 ya anunciaba a Rich Hill como el bombazo documental del Americana Film Fest. Rich Hill se centra en tres historias paralelas de tres adolescentes (Andrew, Appachey y Harley) habitantes de un pequeño pueblo de Missouri que pertenecen a familias un tanto desestructuradas y cuyas vidas parecen tener un futuro más que complicado.

El documental, dirigido por Andrew Droz Palermo y Tracy Droz Tragos, nos adentra en las propias casas de los tres protagonistas, haciéndonos partícipes de sus vidas diarias, sus gustos y aficiones y también de sus peleas familiares y de los problemas ocultos en sus pasados. La estética del documental, turbia pero cuidada, contrasta con el mundo en el que viven Andrew, Harley y Appachey, un mundo donde la pobreza y la desesperanza son las protagonistas y donde el futuro hacia ninguna parte es la dirección de los tres adolescentes. Es precisamente esta cuidada estética y buen hacer, lo que junto con una banda sonora excesivamente lacrimógena hacen que el documental acabe siendo una versión edulcorada de lo que podría llegar a haber sido sin estos elementos introducidos única y exclusivamente para conquistar y conmover al espectador.

THE BETTER ANGELS (A.J. Edwards) – Las comparaciones son odiosas

A.J Edwards, íntimo y colaborador habitual dethe_better_angels Terrence Malick, debuta como director de esta cinta narradora de la humilde historia de la infancia de Abraham Lincoln en los campos de Indiana. Una película que pretende ser deudora del cine de Malick pero le dista por mucho.

A.J Edwards tiene a su favor una clarísima belleza técnica heredada de Malick que podría haber convertido a The better angels en un “árbol de la vida” pero de Lincoln. Es innegable que la película cuenta, posiblemente, con la mejor fotografía que hemos visto durante el festival y, a pesar de tener de base un tema potente (aunque de manido) The better angels acaba quedándose en un aburrido camino entre lo onírico y lo extremadamente correcto, que la convierte en un panfleto sobre la bondad universal y la angelical personalidad del protagonista.

LITTLE FEET (Alexandre Rockwell) – La familia Rockwell y su pez

harryLa grandísima sorpresa de Little feet vino anticipada por un adorable cortometraje titulado Harry grows up, en el que se narra de manera subjetiva el amor de un bebé hacia su niñera. Presentando a dos pequeños bebés como si estos fueran adultos, la tierna historia de Harry no puede por más que caerte en gracia y abrirte el corazón para la película que se proyectó después.

Si a un padre cualquiera le dieran una cámara y le pidieran que grabase a sus hijos, a todos les gustaría que les saliese algo parecido a lo que le ha salido a Alexandre Rockwell con Little feet.

Contando con que de entrada Alexandre Rockwell little-feet_slidertiene la suerte de tener dos hijos absolutamente adorables, Little feet es entrañable, por naturaleza, sin quererlo. Rockwell graba a sus dos pequeños (casi de manera experimental), en blanco y negro, en una particular road movie en la que los dos hermanos buscan el océano para llevar a su pez, Curly.

Más allá del sentimentalismo, buscado o no, que puede haber detrás del filme (y del pez), Little feet consigue dar una visión tremendamente disfrutable de un asunto bastante crudo con la única mirada de dos niños que no superan los 10 años de edad. Todo un acierto. Y también, toda una familia de prodigios estos Rockwell.

Americana Film Fest: round 2

Con muchísima más gente que el viernes, la segunda jornada del Americana Film Fest ha transcurrido, por casualidades de la vida, entre dos visionados en cuyo metraje subyace (salvando las distancias obvias) un claro mensaje de soledad.

KUMIKO THE TREASURE HUNTER (David Zellner) – La aventura quijotesca de Rinko Kikuchi

Una solitaria mujer japonesa cree, por el mensaje que aparece en la película, que la bolsa de dinero enterrada en Fargo es real. Así, decide abandonar su vida en Tokio para ir hasta Minnesota a buscar su tesoro. Co-escrita por los hermanos Zellner, Kumiko the treasure hunter es una aventura quijotesca que entrelaza humor negro con el más profundo sentimiento de soledad de la protagonista, sin dejar nunca de lado la semilla de la película de los Coen que da origen a toda la historia: Fargo.

kumikoKumiko (una fantástica Rinko Kikuchi) es una joven cuya vida interior está totalmente desconectada del entorno en el que vive, un entorno opresor, machista, familiarmente desapegado y donde importa más si te has casado o si tienes ya pareja que si eres feliz en realidad. En este contexto social, Kumiko encuentra su particular salida en la creencia de que el maletín de Fargo existe y se lanza sin dudarlo en su búsqueda a pesar de que ello conlleve recorrer medio mundo. Los hermanos Zellner aprovechan el viaje de Kumiko para mostrarnos por un lado, la introversión del personaje aunque la barrera cultural sea un mero agravante más, y, por otro, ciertos estigmas de la sociedad americana (plasmados en secundarios de una sola aparición); también hay espacio para la bondad esperanzadora que aún existe en ciertas personas, aunque el origen de ésta nos lleve a pensar en fines confusos.

En su obsesión, Kumiko se pondrá una y otra vez en peligro en situaciones en las que a veces, llega a arrastrar también a terceros sin importarle demasiado. En su caso, el fin sí justifica los medios.

Jugando hábilmente con los espacios y con gags cómicos (cuya comicidad no es originada por la propia protagonista, sino por las situaciones que originan los personajes que la rodean), Kumiko the treasure hunter, es posiblemente la película más terrorífica de todas las que veremos en el Americana Film Fest: una historia acerca de la amenaza más peligrosa de todas, uno mismo.

THE HEART MACHINE (Zachary Wigon) – ¿amor digital?

La sesión benéfica del festival ha llegado de la mano de esta película que viene a reflexionar sobre la idea del amor en su forma más tecnológicamente moderna, en la era digital.

Dirigida y escrita por Zachary Wigon, The heart mTheHeartMachineachine cuenta la historia de un amor vía Skype de una joven pareja separada en dos continentes que intenta mantener viva la chispa a través de las redes sociales, hasta que él, Cody, (John Gallagher) empieza a sospechar que en realidad ella, Virginia, (Kate Lyn Sheil) no está tan lejos como parece.

El mensaje más interesante de The heart machine está mucho más allá de la búsqueda de Cody o de si Virginia está en Nueva York o en Alemania. The heart machine nos habla de un mundo digitalizado, en la película los smartphones, Skype o Facebook campan a sus anchas en una sociedad que los tiene más que interiorizados. El problema radica quizás, en cuánta humanidad estamos depositando en ellos. La reflexión está servida…

Berlinale ’15: willkommen!

Un par de días atrás arrancaba una nueva edición (la 65) de uno de los festivales cinematográficos que mayor acogida tiene en todo el mundo: la Berlinale.

EJURADO DE LA 65 EDICIÓN DE LA BERLINALEl pasado año, este festival fue el encargado de estrenar (y premiar) dos de las películas que con motivo de los Oscar están ahora en su punto más álgido: Boyhood y El gran Hotel Budapest. Dos películas que empezaban su carrera en el frío Berlín y que acabarán su circuito festivalero dentro de un par de semanas en la cálida alfombra roja del   Teatro Dolby de Los Ángeles. Este año, la Berlinale cuenta con Darren Aronofsky como presidente de un jurado completado por el actor Daniel Brühl, Bong Joon-ho, Martha de Laurentis, Audrey Tautou, Matthew Weiner y la directora Claudia Llosa.

Terrence Malick, Jafar Panahi o Werner Herzog son solo algunos de los directores que presentarán sus trabajos, esperando el clamor de público y crítica en los primeros meses de vida de sus obras. Muy contento no debe estar, por eso, Werner Herzog cuya película Queen of the desert, con Nicole Kidman liderando cartel y acompañada por Damian Lewis y James Franco, ya ha sido estrenada y … lo cierto es que las primeras críticas e impresiones no han sido nada halagüeñas. Otra que debe tener la misma sensación es Isabel Coixet. Su película Nadie quiere la noche, inauguraba el festival y algunos medios no han dudado en definirla como “pieza cara y desgraciadamente patética de cine sobrecargado”, habrá que ver para juzgar pero lo cierto es que de entrada la cosa pinta bastante mal.

Otra suerte han corrido películas como la del inglés Andrew Haigh, con su 45 years revolucionando la Berlinale en su primer pase.

La sección oficial competición de la Berlinale cuenta con 20 películas entre las que se encuentran, además de las ya citadas, El club, de Pablo Larraín (Chile), Taxi, de Jafar Panahi (Irán), también aplaudidísima, o Eisenstein in Guanajuato, de Peter Greenaway (Holanda, México, Bélgica, Finlancia).

Además, fuera de competición se proyectarán Every Thing Will Be Fine, de Wim Wenders, la esperadísima Cinderella, de Kenneth Branagh y Mr. Holmes, de Bill Condon.gray

La Berlinale cuenta además con una serie de proyecciones especiales, normalmente de un único pase. Este año podrán verse el anticipo de la primera temporada de Better Call Saul, el esperado Spin-off de Breaking Bad, Selma de Ava DuVernay o la archiesperada Cincuenta sombras de Grey de Sam Taylor-Johnson cuya única proyección está programada para el día 11.

La retrospectiva de este año será acerca del tecnicolor. Grandes clásicos como Cantando bajo la lluvia de Stanley Donen y Gene Kelly, Que el cielo la juzque de John M. Stahl, La reina de África de John Huston, o Lo que el viento se llevó de Victor Fleming, podrán disfrutarse en pantalla grande. Todo un lujo.

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