Autor: Sara Fraga (Página 1 de 53)

‘La Bella y la Bestia’ se estrena con polémica por su personaje gay

Hoy es su estreno y llega con expectación, sorpresas y polémica incluidas. ‘La Bella y la Bestia’, el live action que Disney prepara -el primero de otros que le seguirán en la gran pantalla- está consiguiendo atraer la atención de la opinión pública aunque en algunos aspectos por motivos lamentables. Y es que la decisión de la factoría audiovisual de convertir a LeFou, interpretado por Josh Gad, en un personaje  homosexual está sacando a la luz la censura retrógrada que aún perdura en algunos países.

Luke Evans es Gaston and Josh Gad, LeFou

Mientras que Rusia anuncia que sólo permitirá a los adultos ver esta cinta, en Malasia -donde la homosexualidad es considerada ilegal- ha puesto como condición la eliminación de dicha escena para que sea estrenada en su territorio al considerarla ‘inapropiada’ para los menores. Afortunadamente, Disney se ha negado a eliminar dicha escena con buen criterio.

Bella

La cinta de acción real que recuperará aquel clásico de animación -el primero en ganar un Oscar- basado a su vez en el tradicional cuento francés volverá a hablarnos sobre el mensaje de la película de 1991: la belleza está en el interior. Dirigida por Bill Condon, esta película se estrena con grandes aspiraciones ya que se lanzará en 833 salas de cine de nuestro país.

Bella contará con los inconfundibles Mrs. Potts, Lumiere y Din Don

La historia ya la conocemos: Bella, una joven hermosa, lista e independiente a la que una bestia hace prisionera en su castillo. A pesar de sus temores, se hace amiga de los habitantes encantados del castillo y aprende a ver más allá del espantoso aspecto de la Bestia y descubre que en su interior hay un gran corazón, el del verdadero Príncipe. Aquí te mostramos el tráiler oficial:

Emma Watson como Bella; Dan Stevens como la Bestia; Luke Evans como Gastón, Kevin Kline encarnando al padre de Bella; Josh Gad como LeFou; Stanley Tucci, nominado al Oscar, es el Maestro Cadenza, el clavicordio; Ewan McGregor, que no para últimamente, interpretando a Lumière y Ian McKellen, como es Din-Don; y Emma Thompson, como la Sra. Potts, la tetera, son los nombres propios que dan muestra de la gran apuesta de Disney.

Dirigida por Bill Condon, con guión de Evan Spiliotopoulos, Bill Condon y Stephen Chbosky, la película cuenta con la banda sonora del compositor Alan Menken, ganador de ocho Oscar, que recibió dos Premios de la Academia por Mejor Banda Original y Mejor Canción por la película animada de 1991. Además incluirá nuevas grabaciones de las canciones originales escritas por Menken y Howard Ashman, así como varias canciones nuevas escritas por Menken y Tim Rice, ganador de tres Oscar. ‘La Bella y la Bestia’ se estrenará en los cines de España el 17 de marzo de 2017.

Sus notas son inconfundibles… y si no, comprueba cómo eres incapaz de no cantar o tararear su tema principal, te dejamos con la versión oficial de Bely Basarte.

 

El reparto de ‘Love Actually’ se reúne 14 años después

Recaudar fondos para luchar contra la pobreza en Reino Unido y en África; éste es el objetivo del ‘Red Nose Day’ que cada dos años se celebra en el país a través de un programa de televisión emitido en la BBC en el que participan numerosas personalidades y celebrities. Este año, el evento cuenta con un aliciente cinéfilo de los de reseñar: la minisecuela de ‘Love Actually‘, un corto que reunirá al reparto original de esta comedia romántica 14 años después.

Richard Curtis, encargado de la realización de la primera entrega, vuelve a ponerse detrás de la cámara para revisionar esta mítica cinta más de una década después con una nueva mirada a los personajes que entonces cautivaron a los cinéfilos más sensibles. Uno de ellos, interpretado por el hoy ‘cazador de zombies’ Andrew Lincoln, protagoniza la escena más relevante de esta película, la declaración de amor en silencio y mediante carteles al personaje encarnado por Keira Knightley, la esposa de su mejor amigo.

Hoy, catorce años después, el actual Rick de ‘The Walking Dead’ vuelve a reescribir aquellos míticos carteles para solicitar a los fans que el próximo 24 de marzo participen en el evento solidario. Aquí te mostramos el vídeo:

Junto a él, un reparto de grandes estrellas británicas –Hugh Grant, Colin Firth, Liam Neeson o Bill Nighy– vuelven a participar en esta breve secuela. Sin embargo, este corto contará con grandes ausencias: Emma Thompson, que ya ha afirmado que no ha querido participar en la secuela ante la falta de su compañero de escena -su  marido en la película- y amigo, Alan Rickman, fallecido el año pasado.

Faltan pocos días para comprobar, gracias a esta iniciativa en colaboración con la organización Comic Relief, para comprobar si la relación entre el primer ministro y su asistente pudo sortear las dificultades de la vida pública, si el pequeño Sam consiguió hacer perdurar aquella pasión romántica que derrochaba en la niñez y qué ocurrió con Mark. ¿Consiguió olvidar su amor por la mujer de su amigo?

No te olvides, el 24 de marzo tienes una cita solidaria y cinéfila de las de recordar… Mientras tanto, te dejamos con el anuncio del Especial Red Nose Day que protagonizaron Norman Reedus, Andrew Lincoln y el reparto de The Walking Dead el año pasado:

Primer tráiler de ‘Coco’, la nueva película de Disney Pixar

Por fin llega el primer tráiler de la nueva película de Disney Pixar, ‘Coco’ que llegará a nuestas pantallas en diciembre de 2017 en cines. La música será el eje central de esta nueva propuesta protagonizada por el aspirante a músico Miguel (voz del debutante Anthony González) que, a pesar de la tradición familiar de estar en contacto con la música, desea convertirse en su ídolo, Ernesto de la Cruz (voz de Benjamin Bratt). Durante esta aventura, este joven músico unirá sus pasos tras una misteriosa cadena de acontecimientos con el encantador y tramposo Héctor (con voz de Gael García Bernal) en un extraordinario viaje a través de la Tierra de los Muertos

Dirigida por Lee Unkrich (‘Toy Story 3’), co-dirigida por Adrian Molina (artista de historia ‘Monstruos University’) y producida por Darla K. Anderson (‘Toy Story 3’), esta nueva creación de la factoría Disney Pixar volverá a emocionarte  sin duda. Aquí te mostramos el tráiler:

‘T2: Trainspotting’, adictos a la nostalgia cinéfila de los noventa

¡Ay! Éramos tan jóvenes y alocados en aquellos años noventa cuando Danny Boyle sacudió la taquilla con aquella dura, ácida y controvertida propuesta… Veinte años han pasado desde aquel 1996,  veinte años que han ejercido el inevitable influjo del paso del tiempo en nosotros, pero también a ellos. Boyle y aquel reparto tan sorprendente como competente, formado por Ewan McGregor, Robert Carlyle, Jonny Lee Miller y Ewen Bremner, que interpretaban a cuatro perdedores, cuatro heroinómanos en la frustrada sociedad de Edinburgo, cautivaron a los jóvenes británicos y europeos con ‘Trainspotting’, adaptación homónima de la novela de Irvine Welsh.

Su jerga, esa sugerente banda sonora, el particular estilo de narrar la cruda realidad y una la adicción a la heroína que había sacudido la sociedad en los años 80… El director y productor de cine inglés se hizo hueco en el séptimo arte con pies de plomo gracias a esta cinta relevante y claramente influyente en el cine de la década de los noventa cuyo título hacía referencia a esa curiosa afición británica de ver cómo pasan los trenes, metáfora idónea para la trama que se narra en esta película.

Hoy, veinte años después, tan esperada como temida dadas las encumbradas expectativas, regresa ‘Trainspotting’ a nuestras salas de cine. Basada de nuevo en la novela de Welsh, ‘Porno’, el elenco original regresa para despejar las dudas sobre el destino de Renton y sus compañeros de dramas, luchas, adicciones y rutinas tras aquella fuga del primero con las 16.000 libras de beneficios tras vender la famosa bolsa de heroína obtenida de forma fortuita.

“Al principio hubo una oportunidad… luego hubo traición. Han pasado 20 años. Muchas cosas han cambiado, pero otras tantas siguen igual. Mark Renton vuelve al único lugar que siempre será su hogar. Lo esperan: Spud, Sickboy y Begbie. Otros viejos amigos también aguardan: tristeza, pérdida, alegría, venganza, odio, amistad, amor, miedo, arrepentimiento, diamorfina, auto destrucción y peligro mortal, todos alineados para darle la bienvenida, listos para unirse al baile”. Así arranca  ‘T2: Trainspotting’ con John Hodge como guionista y con Andrew Macdonald, Boyle, Christian Colson y Bernie Belew como productores.

Pero, ¿qué nos ofrecerá el hoy director ganador del Oscar® Danny Boyle y realizador de ‘Slumdog Millionaire’ veinte años después? Las opiniones son variadas… y es que es difícil mantener la adrenalina y el tono ácido de la primera entrega dos décadas más tarde, cuando el peso de la vida ha hecho mella no sólo en los personajes sino también en el espectador. La escena inicial define a la perfección esa adaptación a la cotidianidad. Si en la primera entrega Mark corría delante de la policía, la segunda parte lo hace con un paralelismo un tanto curioso: el protagonista corre, pero en un gimnasio.

Renton regresa a Escocia -ya ha dejado la heroína- y se reencuentra con sus amigos “Spud” (Ewen Bremmer) y “Sick Boy” (Jonny Lee Miller) tras la mezcla de dinero, traición y drogas. No obstante, “Franco” (Robert Carlyle) sale de prisión con sed de venganza. El quinto personaje, a lo quinto ‘beatle’, sigue siendo la música (ya os hemos avanzado sus temas en Malatinta), protagonista secundario de relevancia para un Boyle que concibe la banda sonora como elemento de impacto y testigo cultural y emocional en el desarrollo de la trama.

Sin duda, la decisión de retomar la historia con su elenco original, no sólo actoral sino técnico – el guionista John Hodge, al productor Andrew Macdonald, la diseñadora de vestuario Rachel Fleming, el primer asistente de dirección David Gilchrist y el compositor Rick Smith- fue un elemento determinante para este regreso, así como el propio empeño de Boyle para repetir experiencia en el momento que consideraba más idóneo. Menos mal, porque su rodaje no ha sido precisamente fácil desde el punto de vista logístico: rodar en más de 70 exteriores y 12 platós en 55 días, con la restringida disponibilidad de un elenco que hoy cuenta con una agenda más repleta que entonces cuenta con gran dificultad, lo que se añade a la gran cantidad de rodaje nocturno en exteriores que exigía la historia: Escocia, en verano, sólo tiene tres horas y media de oscuridad cada noche.

¿Estará o no a la altura de su predecesora? ¿Habremos cambiado tanto como suponemos? Hoy se despejan las dudas… Mientras tanto, aquí te dejamos con su tráiler:

 

‘Star Wars’: primera imagen del spin-off sobre Han Solo

Han Solo – Smuggler. Scoundrel. Hero. A new Star Wars Story begins” (“Han Solo. Contrabandista. Sinvergüenza. Héroe. Una nueva historia de Star Wars comienza”) Esta presentación de lujo para el personaje que antaño interpretó Harrison Ford ha servido para difundir la primera imagen del spin off que prepara Disney y que ha comenzado a rodarse el lunes en los Pinewood Studios de Londres.

Christopher Miller (director junto a Phil Lord), Woody Harrelson (en el papel del mentor de Solo, según parece), Phoebe Waller-Bridge, Alden Ehrenreich (‘Ave Cesar’)en el papel de Han Solo, Emilia Clarke (‘Juego de Tronos’), Donald Glover y Joonas Suotamo (Chewbacca) protagonizan este primera imagen  en el interior del Halcón Milenario en el que será el segundo spin off -tras ‘Rogue One’- cuya historia se ubicará también antes del episodio IV y por lo tanto antes de su encuentro con Leia y Luke Skywalker. Esta historia se centrará en las aventuras de Solo y Chewie con apariciones conocidas como Lando Calrissian (Glover) y rostros reconocidos como el de la actriz Thandie Newton (‘Westworld’).

Su estreno está previsto para el 25 de mayo del próximo año, así que aún nos queda una larga espera para ver el siguiente capítulo de la saga de George Lucas, aunque antes podremos disfrutar del nuevo episodio de la saga original de Star Wars: ‘Episodio VIII: Los últimos Jedis’ que visitará nuestras salas a finales de este año.

Cines Palafox, un adiós cinéfilo con sabor clásico

Amores imposibles y posibles, intrigas con resoluciones intrincadas, aventuras épicas… son muchas las historias que han contado durante 55 años con un escenario lleno de recuerdos y pasión por el cine. Palafox en Madrid cierra sus puertas tal y como anunció su director en  una emotiva carta.

Inaugurado en octubre de 1962, el Cine Palafox de la calle Luchana se convirtió en la sala emblemática de Chamberí. Sus más de 1.300 butacas fueron testigo de su primera emisión, ‘Barrabás’ con Anthony Quinn. Entre sus piezas inolvidables, su espectacular órgano y aquel hall que sirvió de escenario inigualable para grandes estrenos, preestrenos y pases de prensa con relevantes mitos del séptimo arte sobre su alfombra roja.

El cine que conto con interminables colas que rodeaban el edificio con los estrenos de ‘E.T., El Extraterrestre’, ‘Avatar’ o ‘Lawrence de Arabia’ cierra sus puertas, pero ha decidido decir un ‘au revoir’ con un marcado carácter cinéfilo:

Un ciclo de películas con un marcado sabor clásico, como ‘Cantando bajo la lluvia’, ‘Con faldas y a lo loco’ o ‘Casablanca’ compartirán espacio con otras cintas como ‘Pulp Fiction’ o ‘En busca del arca perdida’ en una intensa semana dedicada al cine. Con el hashtag #AuRevoirPalafox este cine dice adiós con un homenaje al celuloide. Durante esta semana y hasta el 27 de febrero podrás disfrutar de este encuentro de pasión por el cine y la memoria cinematográfica de nuestra ciudad.

¡Pasen y vean! Houdini en el Espacio Fundación Telefónica

Su fama le precede. El ilusionista más célebre dela historia y pieza angular de la magia actual sigue configurándose con el eterno protagonista de un gran espectáculo casi un siglo después de su muerte. Por este motivo, el Espacio Fundación Telefónica realiza una retrospectiva sobre la rocambolesca biografía de Harry Houdini (Budapest, 1874-Detroit, 1926), referente de la pasión por la sorpresa y la ilusión del ser  humano.  

Su capacidad para el desarrollar números basados en conceptos futuristas como la fuerza física, la velocidad, la tensión y el reto, sus estrategias de comunicación, su habilidad para investigar, documentar y divulgar las bases científicas y racionales en las que apoyar la magia son algunas de las claves que se tratan en esta muestra que parte desde el origen primigenio de la magia hasta su aplicación moderna, desde las barracas de feria hasta el gran espectáculo de masas.

La exhibición nos ofrece reproducciones de carteles de la época, ediciones históricas de manuales, cajas de magia de principios del s.XX, artilugios de magia de época, juguetes ópticos, un gimnasio decimonónico, la réplica de una camisa de fuerza… un sinfín de propuestas visuales que permitirán al espectador construir una idea global sobre la figura Houdini. El eje de la exposición será una gran jaula, un elemento fundamental que invita al visitante a experimentar las sensaciones del maestro del escapismo.

La muestra se desarrolla a los largo de varios ámbitos expositivos: ‘¡Pasen y vean!’, sobre la historia de la magia desde el s.XVIII que nos invitará a un viaje fascinante por la historia de la magia, con fabulosos tratados y libros siguiendo los pasos de Harry Houdini en el mundo del espectáculo, y conociendo a los personajes que le influyeron en su trayectoria vital y profesional como los grandes magos Robert-Houdini y Harry Kellar; ‘Citius, Altius, Fortius’, una historia del deporte popular ya que la práctica del deporte y el entrenamiento físico fueron muy importantes para un artista cuyos números se basaban para su ejecución en su fuerza y elasticidad; o ‘Escape’, el corazón de la muestra centrada en la especialidad en la que destacó Houdini.

Otros espacios serán ‘Lo que creen tus ojos’, basado en las ilusiones ópticas, desapariciones, transformaciones y engaños asombrosos con uno de sus mayores prodigios: la desaparición de un elefante ante los ojos de cientos de espectadores; ‘El código Houdini’, sobre la batalla emprendida por Houdini contra las prácticas que aseguraban basarse en la existencia de fenómenos paranormales; y ‘La gran ilusión’, que explica las estrategias de promoción que utilizaba para difundir, tanto sus espectáculos, como la imagen de su personaje y sus ideas sobre el ilusionismo.

Asimismo, la exposición recoge un interesante programa de talleres y actividades paralelas para todas las edades y cuya inscripción es gratuita, así como un un concurso para que la comunidad instagramer nos demuestre que se puede hacer magia con la fotografía con el hashtag #HoudiniContest (las 50 mejores serán expuestas en este espacio a partir del día 28 de febrero).

desde el 10 de febrero hasta el 28 de mayo, en la cuarta planta de Espacio Fundación Telefónica– invita al público a dejarse seducir por la magia, la única ciencia que se rige por las leyes del asombro.

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