Mes: mayo 2015 (Página 2 de 13)

‘It Follows’: la muerte camina contigo

Es difícil en los tiempos que corren encontrarse con pequeñas grandes joyas de terror como la película de la que venimos a hablar hoy.

Rodada totalmente al margen de los grandes estudios, y con un chorreo constante de It follows1ideas y de saber hacer del bueno, It Follows desembarcó en Cannes y Sitges con gran acogida el año pasado y, por fin, un año después ha llegado a las pantallas de nuestro país. Su presupuesto de producción (2 millones de dólares) nada tiene que decir sobre su sobresaliente puesta en escena. Sí tiene que decir, sin embargo, los ya recaudados 14 millones de dólares tan solo en suelo americano, que la convierten junto con The Babadook en la película de terror más rentable, tanto para taquilla como a nivel de crítica, de los últimos años.

It Follows es la vuelta de tuerca que el cine de terror llevaba años esperando y, cómo no, se ha convertido en toda una sensación para el público. Expuesta queda la idea de si su extendido hype viene acompañado simplemente del eco de las voces de unos cuantos críticos en festivales, o si realmente It Follows apunta a ser de la magnitud que se le atribuye. Por aquí apostamos por lo segundo, sin lugar a dudas. Y son muchos los porqués que avalan esta postura. Empezamos.

itfollows4Que la cinta se haya subido al carro de las películas con estética y música ochentera no es una casualidad: lo retro está de moda (Drive, The Guest) está claro… pero es que a It Follows, además, le queda muy bien el rollo nostálgico para lo que nos quiere contar. Una nostalgia (cuidadísima, ojo) que se palpa en todos y cada uno de sus elementos, tanto a nivel de contexto situacional como a nivel de unos personajes que son de todo menos esos arquetípicos personajes de la era moderna del grito. Esa misma nostalgia que toma los años 80 como punto de partida para desarrollar la que ya es posiblemente la historia más terrorífica de los últimos años, es la misma que nos traslada de lleno a una historia que toma como referencias directas el cine de John Carpenter al que rinde pleitesía absoluta, o a Wes Craven, dos pilares en los que es imposible no pensar mientras It Follows avanza sigilosamente, sin hacer más ruido que el de los gritos de la nueva reina del ‘nightmare’: Maika Monroe (espléndida y también protagonista de la anteriormente mencionada The Guest, por cierto)

It Follows es una historia con personalidad propia, desde el itfollowsbarrio donde vive nuestra protagonista y en el  transcurre parte de la historia, hasta su agónico hilo musical compuesto por Disasterpiece, pasando también por los entregadísimos amigos de Jay (Maika Monroe) que la acompañan en su peculiar huida de esa “maldición”, por llamarlo de alguna manera, que se contagia de persona a persona en la primera relación sexual. Metáforico, sí. Mitchell consigue recrear esa “culpa” ante la promiscuidad del sexo, aunque aquí en It Follows el sexo no deja de ser tanto la causa como la salvación de ese mal imparable, invencible, acechante y más angustioso a cada minuto que pasa. Repetimos: tanto causa como salvación. It Follows es metafórica, pero en ningún caso una denuncia o crítica a la situación que plantea.

No es casualidad que a lo largo de toda la cinta se sucedan los planos secuencia, una idea inteligente que no sólo demuestra que en la ejecución y la forma el director David Robert Mitchell ha hecho algo espectacular (y más en un género que parecía ponerle más atención al contenido en detrimento de la forma), sino también que ese mal acechante y persecutorio no tiene contención, ni forma, ni barrera alguna. El miedo a lo que no se ve o no se conoce es el hallazgo que posiblemente mejor explota la película, sobre todo de cara al espectador, que jamás sabrá dónde mirar en busca de amenazas. Ese tipo terror que además de sangre, promete sacarnos de nuestras casillas desde el minuto 1.

maxresdefaultTampoco es casualidad, por supuesto, la época en la que transcurre y la ausencia total de elementos actualmente ligados al ser humano como son el teléfono móvil o cualquier otro dispositivo tecnológico que se pueda asociar a una ayuda desesperada que para mal de nuestra protagonista (y para bien del espectador), no tiene la joven Jay.

It Follows ha llegado a nuestras carteleras para revelarse como más cine experiencia que cualquier otra película del género que podamos recordar. Su capacidad de aunar el cine indie con el de puro entretenimiento no conoce límites y su capacidad para transmitir el terror de manera totalmente lenta y agónica, tampoco. It Follows huele lo mismo a cine teen que a clásico con mayúsculas; la nueva fórmula, la gallina de los huevos de oro, llámenlo como quieran, pero vaya a verla. No creo que vayamos a ver algo tan aterrador como esto en nuestras carteleras en bastante tiempo. It Follows es LA película putada. Y lo digo realmente en serio.

It_Follows_Opening

Cuando lo apetecible no es, para nada, comestible

Las cosas no son siempre lo que parecen, eso lo sabes… Pero este vídeo te dará una clara idea de la capacidad de los estilistas de comida para hacer apetecible algo que no lo es. Dirigido, filmado y editado por Minhky Le, est te revelará algunas estrategias utlizadas para realizar las fotografías que te invitarán a degustar algunas delicatessen.

Colorantes, hielos falsos, glicerina, alfileres… una serie de tres películas muestran los diversos engaños publicitarios utilizados en las sesiones de fotos. La razón del uso de estos trucos se debe a la inestabilidad y caducidad de los elementos, pero no deja de resultar curioso cómo nuestros engañados ojos harán que nuestra boca ‘se haga agua’.

X-art, la productora que trajo el glamour al porno

No todo en el porno es látex, contorsionismo, sexo duro y silicona. Si hay una industria que se ha visto muy beneficiada, y para bien, con la llegada de Internet ha sido el cine X. El famoso long tail, es decir, el espacio infinito que ofrece internet de compra-venta de absolutamente todo, ha favorecido que se multipliquen los géneros X. A día de hoy hay tantos tipos de contenidos pornográficos como vicios y filias existen en el mundo. Los creadores de la web X-art supieron ver las posibilidades de la red de redes en su momento e inventaron el glamcore.

¿Qué es eso del glamcore, te preguntarás? Es porno bonito, con clase y que resulta agradable de mirar para gente que no le suele gustar el porno mainstream. Se caracteriza por grabarse en decorados acogedores, siempre con luz natural que crea una atmósfera mágica, como de película romántica. La música es tranquila y la historia que rodea al acto sexual en sí es bonita y creíble. Las actrices nunca están operadas y son auténticas modelos, elegantes y naturales.

El glamcore ha sido acogido con entusiasmo alrededor de todo el mundo, sobre todo por mujeres. Y es que X-art ha conseguido dar con la fórmula perfecta para triunfar en ese mercado que siempre parecía que se le escapaba a la industria. No os creáis que porque sea un porno más elegante es más suave. También se practican orgías, dobles penetraciones, anales y más o menos todas esas cosas tan guarras que se practican en el porno normal. Simplemente la manera de llevarlo a cabo es más amable, menos agresiva, más natural. Es más fácil sentirse identificada con la historia.

X-art fue creado en 2006 por Colette Pelissier y su novio Brigham Field. Ella vendía casas en California y él se ganaba la vida como fotógrafo de desnudos. El negocio inmoviliario empezó a decaer y decidieron grabar escenas con modelos eróticas. De hecho, en su web anuncian sus contenidos como eróticos, cosa que no es del todo cierta, pero que resulta menos directo que decir que produces películas X.

Nueve años después, Pelissier y Field se han casado, tienen más de 50.000 suscriptores en su web y se han hecho famosos por otra cosa. Son la empresa de contenidos audiovisuales que más denuncias han puesto contra la piratería. Por encima de cualquier productora de cine convencional de Hollywood. Increíble pero cierto. Vieron que el número de suscripciones bajaba sin explicación aparente y descubrieron que todos los días más de 300.000 personas en todo el mundo veían sus contenidos de manera ilegal. Decidieron luchar contra ello y parece que no les ha ido nada mal.

En definitiva, si nunca has profundizado en el porno porque no te gustaba lo que había, te recomiendo que le des una oportunidad al glamcore y la web de X-art. Es completamente diferente lo convencional. ¡¡Igual descubres que te encanta el porno y no lo sabías!!

El arte de crear con tapones de plástico y chapas recicladas

En ocasiones, nuestra obsesión por observar y recrearnos en los meros detalles, relevantes o no, impiden que podamos contemplar la trascendencia del significado conjunto. A veces, necesitamos cerrar los ojos, alejarnos y dotar de amplitud a nuestro punto de vista para poder visualizar, y así comprender, la globalidad. Sólo así lograremos la respuesta que buscamos. Este concepto básico de la percepción humana está plasmado de forma inequívoca en el arte. El puntillismo o el impresionismo demuestran que lo que a priori carece de sentido de forma individual, adquiere toda significación cuando los elementos se contemplan como una unidad mayor.

En este caso, si aderezamos este concepto con la necesaria adaptación del ser humano a los nuevos tiempos y la comprensible conciencia medioambiental tan vital en la actualidad, el resultado puede ser realmente sorprendente. Si George Seurat y Paul Signac – puntillistas de finales del siglo XIX- levantaran la cabeza, mostrarían curiosas caras de asombro al contemplar que aquellos puntos han adquirido no sólo tamaño sino también volumen y ‘plasticidad’ a lo largo de los siglos: hoy, las chapas y tapas de botellas y bricks, son los nuevos materiales, elementos primarios, píxeles reciclables, que darán sentido a la obra en su conjunto.

En otras ocasiones ya hemos hablado de cómo numerosos artistas utilizan elementos de reciclaje para sus obras. Mary Ellen Croteau es una de estas artistas que logran ver más allá de un simple tapón de botella para crear obras que buscan no sólo poner en duda absurdas normas sociales sino el consumismo y destrucción del medio ambiente.

Inspirada en la escultura de Constantin Brancus, según confiesa ella misma en su web, decidió utilizar numerosas tapas de plástico para crear una columna interminable (‘Endless column’). Durante este proceso creativo descubrió que dichas tapas tienden a anidarse unas dentro de otras. Estas formas le recordaron las obras del pintor hiperrealista Chuck Close de modo que su obra acabó siendo un autoretrato, ‘Close’, inspirado en sus creaciones pero elaborado con más de 7.000 tapas de plástico.

Otras de sus obras, ‘Tsunami’ y ‘Shells, Oil Spill’ nacieron con el fin de denunciar la irrelevancia de utilizar de forma masiva este tipo de elementos en la sociedad consumista actual.

Para Molly B. Right, su salto al uso de las comúnmente conocidas ‘chapas’ acabó convirtiéndose en su principal trayectoria artística y desde entonces ha creado más de cien obras a modo de retratos sobre multitud de personalidades y personajes de ficción como Gandhi, Michelle Obama, Frida Khalo…

Sin embargo, bajo las manos de El Anatsui este material logra una nueva dimensión y trascendencia incomparables. Este artista de fama internacional, nacido en Anyako y educado en la Escuela de Arte de la Universidad de Ciencia y Tecnología en Kumasi (Ghana central), transforma elementos simples en piezas complejas con gran impacto visual: utiliza los sellos de aluminio de las botellas de licor y diversas tapas metálicas desechables para elaborar sus monumentales esculturas.

Un día, Anatsui se encontró  con una bolsa llena de tapas de botella que las destilerías extraían de las botellas de licor usadas antes de reciclarlas. Desde entonces, barro, madera, metal y estas tapas reciclables rememoran visualmente el colorido del arte, los ajuares tribales y la orfebrería africanos reinterpretados desde la abstracción europea a través de obras monumentales con formas mutables y adaptables incluso al espacio expositivo.

Sus obras han recorrido espacios como el Museo de Brooklyn, Nueva York, el Centro Pompidou de Paris o el Museo Británico, así como innumerables exposiciones internacionales como la Bienal de Venecia y la Trienal de París.

Estas obras sacrifican lo individual por la importancia del conjunto que en ocasiones es donde reside la clave para encontrar una solución. Ya se sabe, ‘no dejes que los árboles, te impidan ver el bosque…’

Las gemelas Olsen dicen “NO” a ‘Padres Forzosos’

Confirmado. Las hermanas Olsen finalmente no formarán parte del cast que Netflix tiene preparado para su spin off de la mítica serie de los 90 ‘Padres Forzosos’. Tras dos décadas, en las que los excesos, trastornos alimenticios y problemas legales han formado parte del día a día de las gemelas más famosas del celuloide americano, ahora, era el momento, en el que por fin, volveríamos a verlas en todo su esplendor interpretando a Michelle Tanner. Un acuerdo que finalmente no pudo ser. La oferta ha sido declinada por ambas, ya que su objetivo es centrarse en sus carreras como diseñadoras de moda. Carreras que comenzaron con tan sólo 12 años, cuando creaban su primera marca de ropa para niñas y que en 2012 culminaban con el premio a mejor colección femenina frente a Marc Jacobs en los CFDA – los Oscars de la moda, gracias a su colección de The Row

Actualmente cuentan con The Row, Elizabeth and James, Olsenboye y StyleMint. Además de ser todo un icono de los fashion bloggers y fashionistas norteamericanos y de medio mundo por su homeless chic.

Robert L. Boyett, productor ejecutivo de la serie,  ha agradecido “su apoyo y buenos deseos” para ‘Padres Forzosos’ y ha comentado que “ha sido emocionante ver cómo han construido sus carreras profesionales”. “Aunque Ashley y Mary-Kate no serán parte de ‘Padres Forzosos’, se lo mucho que significa para ellos, todavía son consideradas parte de la familia”, ha declarado Robert L. Boyett en un comunicado.

Las reacciones no se han hecho esperar. John Stamos, el que era tío de las gemelas en la serie de ficción ha expresado en su cuenta de Twitter su pena por no contar con las hermanadas Olsen: entiendo que están en un lugar diferente y les deseo lo mejor. Prometo que esta reunión y spin-off no os defraudarán”

Sin embargo Ashley y Mary-Kate en una entrevista para el portal WWD declaraban: “nos hemos enterado hoy mismo. Supongo que hablaremos con los creadores para ver qué ha pasado”. “Me encontré con Bob Saget el otro día y ni siquiera hablamos de ello”, añadía Ashley. “Estoy en shock, ni siquiera he sabido nada al respecto de John Stamos“, comentaba Mary-Kate.

Lo que sí es cierto que con o sin las famosas gemelas, ‘Padres Forzosos’ se emitirá con Candace Cameron-Bure y Jodie Sweetin, Stephanie Tanner, Andrea Barber y John Stamos, quien dará vida de nuevo al tío Jesse y cuya trama se centrará en Dj (Donna Jo) Tanner, ahora una viuda con tres hijos.

La colaboración que desearás en verano: O’Neill x Anna Sui

Hablar de Anna Sui es hablar de un universo bohemio. De la mezcla de culturas en prendas que combinan el imaginario americano con toques folk fusionados con aires naïf y hippies. Un estilo único muy personal que esta temporada se funde en las prendas de O’Neill para traernos una colección cápsula que os enamorará nada más verla.

¿El resultado? Una amplia línea de vestidos, shorts, kimonos de flecos y camisetas con detalles handmade como abalorios, bordados en crochet o dibujos Art Nouveau que te transportaran al verano más californiano al más puro Coachella style.

La invitada perfecta a precios “low cost”

A menos de una semana del primer día junio, podemos decir que la temporada de bodas queda inaugurada. Seguramente seáis muchas las que tengáis vuestras invitaciones guardadas por algún cajón de vuestra casa y aún dando tumbos por tiendas y centros comerciales varios buscando el vestido perfecto para la ocasión que sea, como dicen los chinos, bueno, bonito y barato. Sin duda, una tarea a priori más que complicada cuando se juntan todos estos factores entre nuestras prioridades a la hora de comprar. Y decimos “a priori” porque puede que hoy tengamos la solución a vuestro problema, ya que nos hemos dado una vuelta virtual por las tiendas más in para encontrar los mejores y más bonitos vestidos sin superar la barrera de los 100 euros. Ya sea de largo, de corto o con un mono para las más arriesgadas, aquí os dejamos nuestras propuestas favoritas para presumir de vestido sin dejaros la cartera por el camino.

Vestidos cortos

Si la boda es de mañana, es recomendable ir de corto y evitar el negro y el blanco -o puede que la novia de mate por quitarle protagonismo-. Ya sea en colores lisos o con estampados, aquí te dejamos algunas sugerencias con las que seguro acertarás.

Vestidos largos

Si la celebración es por la tarde-noche, el protocolo establece hay que ir de largo. En este caso, os podéis permitir ir de negro y con tonos más propios de fiesta. Evitad los escotes demasiado exagerados y buscad el vestido que más favorezca a vuestra silueta. Por suerte, hay mil estilos disponibles con una gran variedad de colores y estampados. Aquí te enseñamos algunos de nuestros favoritos.

Monos

Los monos se están convirtiendo en una de las opciones más demandadas gracias a su gran comodidad, ¿por qué no te animas con uno de estos?

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